Share
Create bookmark
Fotografieren für Fortgeschrittene
Foto-, Licht- und Aufnahmetechnik optimal einsetzen
Notes
Please login to add notes
- Cover
- Copyright
- Vorwort
- Inhaltsverzeichnis
- Fotografieren
- + 1. Fotografisch sehen
-
+
2. Kameratechnik von A bis Z
- Unterschiedliche Kameratypen
- Wesentliche Unterscheidungsmerkmale
- Sucher- und Spiegelreflexkameras
- Verstellbare Mattscheibenkameras
- Funktionsweise des Sensors
- CCD- versus CMOS-Sensor
- Bayer-Filter und Farbinterpolation
- Antialiasing- oder auch Tiefpassfilter
- Anders - der Foveon-Sensor
- Schärfe und Dynamikumfang
- Ermitteln der Schärfeleistung
- Sensor versus Film
- Signal-Rausch-Verhältnis
- Analog oder digital?
- Vorteile analoger Aufnahmen
- Einmal digital, immer digital?
- Möglichkeiten der Bildaufzeichnung
- Datenübertragung und Bildausgabe
- Das kalibrierte System
- Exif-Metadaten
- ICC-Profile
- Die Belichtungsmessung
- Faktoren für eine optimale Belichtung
- Matrixmessung oder auch 3-D-Colormatrixmessung
- Mittenbetonte Messung
- Spotmessung
- Belichtungsautomatiken
- Der Autofokus
- Autofokus-Methoden
- Anwendung der verschiedenen Methoden
- Die Messfeldsteuerung
- Autofokus in der Praxis
- Autofokus: Probleme und Lösungen
- Kamerapflege zahlt sich aus
- Außenreinigung
- Innenreinigung
- Sensorreinigung
- Nützliches Kamerazubehör
- Stative
- Kamerawasserwaage
- Fernsteuerung für Blitzgeräte
- Zwischenringe und Balgengerät
- Netzadapter
- Graukarten
- Farbkeile
- Weißabgleichsfilter
- Fototaschen
-
+
3. Basiswissen Objektive
- Normal, Weitwinkel, Tele und Zoom
- Teleobjektiv mit VR-Einheit
- Makroobjektive
- Spezialobjektive und Objektivzubehör
- Brennweite von Objektiven
- Blende und Blendenöffnung
- Die Schärfentiefe
- Lichtstärke und Perspektive
- Das Bokeh – Schönheit der Unschärfe
- Bauartbedingte Abbildungsfehler
- Distorsion - Verzeichnungsfehler
- Vignettierung - abgedunkelte Bildecken
- Sphärische Aberration -Öffnungsfehler
- Chromatische Aberration -Farblängsfehler
- Astigmatismus - Punktlosigkeit
-
+
4. Mit Filtern arbeiten
- Klassische Filter und ihre Funktion
- Polarisationsfilter
- Graufilter
- Effektfilter
- Farbkorrekturfilter
- Infrarotfilter
- UV-Filter
- Gelbfilter
- Orangefilter
- Rotfilter
- Blaufilter
- Grün- und Gelbgrünfilter
- Verlaufsfilter
- Filter in der Bildbearbeitung
- Partielle Anwendung von Farbfiltern
- Anwendung von Effektfiltern
-
+
5. Licht undBeleuchtung
- Lichtqualität und Lichtarten
- Welche vorhandenen Lichtqualitäten kennen wir?
- Wie lässt sich die Lichtqualität beeinflussen?
- Wodurch unterscheidet sich natürliches von künstlichem Licht?
- Lichtarten und Lichtrichtung
- Künstliche Lichtquellen
- Licht im Studio
- Lichtberechnungen
- Helligkeit und Kontraste
- Beleuchtung und Bildwirkung
- Natürlich wirkende Motivbeleuchtung
- Konstantes und bewegtes Licht
- Andere Beleuchtungstechniken
- Farbiges Licht
- Farbstiche und Reflexionen
- Der Weißabgleich
- Farbtemperatur messen
- Automatischer Weißabgleich
- Manueller Weißabgleich
- Weißabgleich bei RAW-Aufnahmen
- Weißabgleich bei JPEG-Aufnahmen
- Weißabgleich in Adobe Photoshop
- Beispiele für den Einsatz von Licht
- Belichtungsspielraum und Kontrastumfang
- Die Belichtungsmessung
- Handbelichtungsmesser
- Belichtungswerte ermitteln
- Objekte mit großem Helligkeitsumfang
- Kontrastumfang ermitteln
- Gezielt über- oder unterbelichten
- Empfindlichkeitsbereich spreizen
- Digitale Lichtausbeute
- Kontrastanpassung
- Blitzlicht und Blitztechniken
- Blitzleistung und Ausleuchtung
- Blitzlichttechniken im Fokus
- Frontalblitz
- Indirekter Blitz
- Indirekter Blitz und eingebauter Zusatzblitz
- Entfesselter Blitz
- Selektives Blitzen
- Fill in
- Bouncelight
- Wanderblitz oder Offenblitztechnik
- Stroboskopaufnahmen
- Schattenaufhellung mit dem Handblitzgerät
- Kombinierte Langzeitblitzbelichtungen
-
+
6. Bild- und Motivgestaltung
- Fotografisch sehen lernen
- Ausschnitte und Formatanpassungen
- Motive untersuchen und auswerten
- Bildanalyse nach subjektivem Maßstab
- Bildanalyse nach objektiven Maßstäben
- Bildbeziehungen erkennen
- Das Figur-Grund-Verhältnis
- Projektionen und Perspektiven
- Bewegung und Dynamik
- Licht und Schatten
- Eigenschaften von Farben
- Bildwirksame Kontraste
- Wie der Betrachter ein Bild liest
- Flächenverhältnisse
- Ortssymbolik
- Betrachtungsperspektive und Betrachtungsabstand
- Linien und ihre symbolische Wirkung
- Farben und ihre symbolischeBedeutung
-
+
7. Gut Fotografieren
- Menschen darstellen
- Fragestellungen und Planung
- Aufnahmetipps
- Aufnahmetechnik
- Bildbeeinflussung durch Licht
- Richtige Belichtung
- Ausnahmen bestätigen die Regel
- Klassische Beleuchtung
- Lichtbeschreibungen
- Akt ist nicht gleich Nackt?
- Farbige Akt- und Erotikaufnahmen
- Grundlage einer erfolgreichen Zusammenarbeit
- Außenaufnahmen
- Im richtigen Studiolicht
- Beispiele für Studiofotografen
- Fine-light-Fotografie
- Werbung und Mode
- Die Welt des schönen Scheins
- Make-up vor der Aufnahme
- Architektur- und Industriefotografie
- Industrieanlagen
- Reportage und Reisefotografie
- Wer? Wie? Wo? Was? Warum?
- Konkrete Zielsetzung der Reisereportage
- Motive in unterschiedlichen Formaten
- Die richtige Ausrüstung für eine Reportage
- Der Schnappschuss
- Blende- und AF-Einstellung
- Voreinstellung der Belichtungszeit
- Reproduktionen
- Reproduktion planer und unebener Vorlagen
- Reproduktion dreidimensionaler Objekte
- Das Miniaturstudio
- Ausstattung, Beleuchtung und Aufnahme
- Aufnahmen im diffusen Gegenlicht
- Aufbauten mit dunklem Hintergrund
- Makro- und Nahaufnahmen
- Künstliche Beleuchtung einsetzen
- Belichtungsberechnungen
- Schärfentiefeausgleich nach Theodor Scheimpflug
- Beispielaufnahmen aus dem Makrobereich
-
+
8. Farben perfekt darstellen
- Verbindliche Farbdarstellung
- Farbraum und Farbumfang
- sRGB-Farbraum
- Adobe RGB-Farbraum
- Das Abstimmen von Farben
- Mögliche Fehlerquellen bei der Farbabstimmung
- Zusammensetzung des Lichts
- Grau oder Grau?
- Tonwertzuwachs beim Druck
- Einstellungen für die spätere Druckausgabe
- Kalibrieren des Bildschirms
- Kalibrierung mit Adobe Gamma
- Manuelle Feinabstimmung der Druckdaten
- Formate für die Weiterverarbeitung
- Kalibrierung mit Eye-One Match
- Farbmanagement mit Photoshop
- Arbeitsfarbräume festlegen
- Farbmanagement-Richtlinien festlegen
- Profilfehlerwarnungen
-
+
9. Die digitale Dunkelkammer
- Das hybride System
- Alles eine Frage des Formats
- RAW-Entwicklung mit SILKYPIX
- Histogramme lesen lernen
- Tonwertkorrekturen vornehmen
- Helligkeit und Kontrast
- Partielle Farbanpassung
- Stürzende Linien entzerren
- Scharfzeichnen
- Bildfehler bei digitalen Kameras
- Fotorealistische Bildmontagen
- Bluescreen-Aufnahmen
- Doppel- oder Mehrfachbelichtungen
- Die Panoramabildmontage
- Schwarzweißaufnahmen kolorieren
- Regie für ein Stillleben
- Fotogramme mit dem Scanner
-
+
10. Fotos mit hohem Dynamikumfang
- Das Problem
- Das Ergebnis diverser Belichtungsversuche
- Dynamikumfang einer Szene
- Kontraste in der realen Welt
- Deutliche Grenzen
- Kompromisse eingehen
- Was heißt HDR?
- Definition
- Vom LDR- zum HDR-Bild
- 8-Bit-Bilder
- 16-Bit-Bilder
- 32-bit-HDR-Bilder
- Bracketing
- Belichtungsreihen anfertigen
- Bildausschnitt wählen
- Belichtung und Blende einstellen
- Start einer Belichtungsreihe
- Alternative Vorgehensweise
- Zeitautomatik und Blende einstellen
- Verschlusszeiten verringern
- Welches Dateiformat?
- Erste Wahl – RAW-Format
- Belichtungsreihe montieren
- HDR-Montage mit Photomatix Pro
- Methode 2 der HDR-Montage
- HDR-Montage mit Adobe Photoshop
- Anpassung der Anzeige von HDR-Bildern
- Bildanpassung zur Ausgabe
- HDR-Konvertierung
-
+
11. Foto und Layout
- Über Pixel und Vektoren
- Bildschirm- und Druckauflösung
- Faktor Dateiformat
- Bildschirmauflösung
- Druckauflösung
- Zoomansichten
- Bildgrößen neu berechnen
- Layoutprojekte durchführen
- Am Anfang steht das Konzept
- Elemente der Gestaltung
- Entwürfe für ein gelungenes Layout
- Grundlegendes zur Schrift
- Der Satzspiegel
- Klassische Satzspiegelkonstruktionen
- Grundlinienraster und Spalten
-
+
12. Bilder Archivieren
- Ein eindeutiges Ablagesystem
- Digitale Bilddatenbanken
- Adobe Bridge CS3
- Voreinstellungen festlegen
- Camera Raw-Voreinstellungen
- Bridge-Arbeitsbereich
- Datensicherung auf DVD
- Digitale Speichermedien
- Aufzeichnungskapazitäten
- Datenübertragung
- Mobile Datenspeicher
- Gelöschte Bilder wiederherstellen
- Langfristige Bilddatensicherung
- Vorteile externer Festplatten
- Bildnachweis
- Index
Der umfassende Ratgeber für alle ambitionierten Fotografen, die einfach bessere Fotos machen wollen – egal ob analog oder digital. Nur wer seine Kamera beherrscht, kann Motive optimal in Szene setzen. Vertiefen Sie Ihr Wissen in Sachen Kameratechnik und Objektive. Aber Kameratechnik allein macht noch keine guten Fotos. Viel wichtiger sind zwei Punkte: die Beherrschung des Lichts und der Blick für die richtige Motivgestaltung. Mit diesem Buch lernen Sie alles über den richtigen Umgang mit Licht im Studio und in der Natur und bekommen ein Gespür für den „fotografischen Blick“. Nicht jede Aufnahme ist auf Anhieb makellos, aber bei Digitalaufnahmen hilft der Computer als digitale Dunkelkammer. Dieses Buch zeigt Ihnen an konkreten Praxisbeispielen Lösungen für die wichtigsten Probleme, so z. B. was Sie gegen Sensorrauschen unternehmen und wie Sie Abbildungsfehler von Objektiven nachträglich korrigieren. Klaus Kindermann beschreibt hier mehr als nur Fototechnik und einfache Grundlagen der Bildgestaltung. Mit seiner langjährigen Erfahrung als Profi-Fotograf vermittelt er Ihnen alles, was Sie brauchen, um einfach bessere Fotos zu machen und einen eigenen Stil zu entwickeln. Aus dem Inhalt: • Kameratechnik von A bis Z: Sucher-, Spiegelreflex- und Mattscheibenkameras, Ermitteln der optimalen Schärfeleistung, Arbeiten mit einem kalibrierten System, Faktoren für perfekte Belichtung • Basiswissen Objektive: Brennweite und Blende, Lichtstärke und Perspektive, bauartbedingte Abbildungsfehler, Spezialobjektive und Objektivzubehör • Licht und Beleuchtung: Lichtberechnungen fürs Studio, Farbstiche und Reflexionen, selektives Blitzen, Fill in, Bouncelight, Weißabgleich: automatisch und manuell • Bild- und Motivgestaltung: Fotografisch sehen lernen, Motive untersuchen und auswerten, Bildbeziehungen erkennen, Flächenverhältnisse und Ortssymbolik • Besser fotografieren: Aktfotografie, Fine-light-Fotografie, Werbung und Mode, Architektur- und Industriefotografie, im richtigen Licht: Szenarien für Studiofotografen • Farben perfekt darstellen: Verbindliche Farbdarstellung, Fehlerquellen bei der Farbabstimmung, Bildschirm kalibrieren mit Eye-One Match, Einstellungen für die Druckausgabe • Die digitale Dunkelkammer: Richtig scharfzeichnen, Bluescreen- Aufnahmen, analoge und digitale Filter, Bildfehler bei Digitalkameras finden, Clipping, Blooming, Moirés • HDR-Bilder – Fotos mit hohem Dynamikumfang: Vom LDR zum HDR-Bild, Belichtungsreihen anfertigen, Methoden der HDR-Montage, HDR-Konvertierung • Foto und Layout: Auflösung und Dokumentgröße, Bildgrößen neu berechnen, Layoutprojekte durchführen, Satzspiegelkonstruktionen
Book Details
Editors
Publishers
Publication year : 2008
License: All rights reserved ©
Times read: 3,474
